Igen i år præsenterer Litteraturen på Scenen og Geiger en Lyd+Litteratur-showcase på SPOT Festivalen. Lørdag den 28/5 kan du opleve Stemmejernet og She's a Show.

Igen i år præsenterer Litteraturen på Scenen og Geiger en Lyd+Litteratur-showcase på SPOT Festivalen. Lørdag den 28/5 kan du opleve Stemmejernet og She's a Show som optakt til selve Lyd+Litteratur-festivalen, der foregår i oktober/november 2011. Læs mere om Lyd+Litteratur på www.lydpluslitteratur.dk

STEMMEJERNET
Stemmejernet præsenterer en rytmisk fræk og veloplagt ordmusik, der spænder fra rap til jazzede beats over syret ambient til tungt swingende numre. Teksterne er i en klasse for sig - fra ordgejl og sproggøgl til mere inderlig og billedrig poesi - for bag Stemmejernet gemmer sig den ivrigt eksperimenterende digter Niels Lyngsø. Musikken er bygget op af Lyngsøs ord og kropslyde, men live drejes det over i et mere løssluppent og free jazzet udtryk. Stemmejernet har fornyligt udgivet debutalbummet sigdetvidere i Lyd+Litteratur-udgivelsesrækken på Geiger Records.
Læs mere om Stemmejernet på www.stemmejernet.dk og www.geigerrecords.dk

SHE'S A SHOW
She's a Show blander musik og litteratur, så det gerne bliver en oplevelse ud over det sædvanlige. Miriam Karpantschof og Mette Moestrup er tilsammen She's a Show. Digteren Mette Moestrups ord møder musikeren Miriam Karpantchofs lydunivers, og eksperimenter med beats, feministisk semi-rap, manipulerede hjertelyde og vindspil opstår. Duoen laver musik under mottoet: Agression and fun, men nogle gange skal det også være sært, skært, skævt.

Begge koncerter finder sted i Musikhusets Lille sal og er en integreret del af SPOT Festivalen. For at få adgang til Lyd+Litteratur-koncerterne skal du købe enten en festival- eller en lørdagsbillet til SPOT Festivalen.

Se mere info om billetter på: www.spotfestival.dk

PROGRAM
Kl. 14.45: SHE'S A SHOW
Kl. 16.05: STEMMEJERNET

Entré: Entré to dage: 495 kr. / Endagsbillet: 285 kr.
Sted: SPOT Festival, 8000 Aarhus C

Igen i år er der mulighed for at høre musik og ord på SPOT Festival.

Lyd+Litteratur-festivalen har endnu engang en scene på SPOT Festivalen. Lørdag den 22/5 præsenterer Musiktidsskriftet Geiger og Litteraturen på Scenen i samarbejde med SPOT Festivalen fire koncerter på SPOT: Frodegruppen 40, Band Ane, Mette Moestrup + Stellarsound og Song for Wendy.

Koncerterne er en del af SPOT Festivalen, og en billet til SPOT Festivalen giver adgang til de fire koncerter - se mere om billetpriser på www.spotfestival.dk

FRODEGRUPPEN 40
På den danske spoken word-scene har Frodegruppen 40 siden 2001 stået som et af de mere aparte indslag. Gruppen består af forfatteren Jens Blendstrup og et band, der kaster sig ud i alskens genrer bag frontmandens fremførelser af tekster, som tangerer det groteske. Musikalsk spænder gruppen på sit seneste udspil, ”Du Ligner Noget Fra En Pejs” fra 2008, lige fra dansktop over jazz, country og electronika til punk og metal.

SONG FOR WENDY
Song For Wendy er det nyeste samarbejde mellem sanger/sangskriver Mads Mouritz og den islandske sangerinde Dísa. Bag den stilfærdige titel gemmer sig en række fortolkninger af digte fra antologien ”Poem for the Day”, som er samlet af den elskede engelske lyriker Wendy Cope. Teksterne (som kredser om kærligheden og stammer fra 1700- til 1900-tallet) forvandles af duoen til nøgne og romantiske duetter.

BAND ANE
Den århusianske elektronicakunstner Ane Østergaard, bedre kendt som Band Ane, debuterede i efteråret 2006 med det meget roste album ”Anish Music”. Et album, som blev fulgt op af stribevis af koncerter i ind- og udland. I 2009 udkom det roste dobbeltalbum ”Anish Music Too & Free”, hvis eksperimenterende musikalske udtryk blandt andet består af et sammensurium af melodisk electronica, spoken word, feltoptagelser og dub.

METTE MOESTRUP + STELLARSOUND
Digteren Mette Moestrup, der blandt andet er kendt for digtsamlingen ”Kingsize” og collageromanen ”Jævnet med Jorden”, optræder sammen med Stellarsound, der sætter beats og lydcollager til Moestrups lyrik.

Bodega Boys' Nøgnere end nogensinde udkommer den 26/10.

Har du nogensinde hørt om genren Folkedyb Verdens-Top? Eller Litterær Visepunk? Eller Skæbnefortællinger fra Beverdingernes Brune Baglokaler? Hvis ja, så er du en af de heldige, der allerede har haft et musikalsk stævnemøde med københavnske Bodega Boys. Hvis nej, så kan du starte her:

Bodega Boys har de seneste år har huseret i den københavnske undergrunds mere lurvede lokaler. Bandet består af garvede kræfter fra både den litterære scene og fra jazz- og rootsmiljøet. De fandt sammen om en fælles kærlighed for lige dele litterær kabaret, ølbas, verdensmusik, Tom Waits og stambordsvisdom, og skrev deres første numre til en kabaret for seks år siden.

Musikken på Nøgnere end nogensinde er primært skrevet af komponisterne Andreas Ugorskij og Daniel Lindberg, og teksterne af forfatterne Jesper Wamsler og Marius Nørup-Nielsen. Guitaristen Andreas Ugorskij spiller også med tidens store danske verdensmusik-ensemble Klezmofobia, og sangeren Marius Nørup-Nielsen, som har tre bøger bag sig på Samlerens Forlag, har tidligere musiceret for Geiger Records på den anmelderroste Ka' du lege!? med MikkelModulererMarius. Herudover er bandets kontrabassist Jens Kristian Andersen en aktiv spiller på den danske jazzscene, live såvel som på plade, og både saxofonist Daniel Lindberg og trommeslager Rasmus Skovmand har udgivelser og fyldte spillesteder bag sig.

I en tid, hvor mange danske bands forsøger at lyde som glatte kopier af udenlandske forbilleder, og hvor bodegakulturen trues af sundhedsapostlene, skaber Bodega Boys et både ømt, humoristisk, ramsaltet og vulgært opgør med pænheden. Her er noget til både gården og gaden. Her leges veloplagt med sproget i tekster, der spænder fra underfundig hverdagspoesi til udgydelser langt under bæltestedet, fra mordballade til kæk tankstations-idyl. På samme måde blander musikken frejdigt dansk top, kabaret, jazz, punk og tango i et lydbillede undfanget og mixet i Soundscape Studio på Frederiksberg, og mastereret af chicago-gutten Jason Ward, som blandt andre har arbejdet med Lambchop og Arcade Fire.

Geiger Records udsender gruppen Er De Sjældnes debut 30/3.

En sjælden fugl vil snart komme til syne på den danske musik- og poesihimmel. En fugl affødt af forfatter Lone Hørslevs ord og sanger/sangskriver Solveig Sandnes’ musik. Er de sjældne er navnet, og konstellationen er klar med deres debutalbum Lyserød Lyseblå Beige på både cd, vinyl og digital download i Lyd+Litteratur-serien på Geiger Records.

De 9 sange på Lyserød Lyseblå Beige danner et helt eget univers, hvor følelsesmæssige relationer spilles ud i tyste skove og pastelfarvede landskaber befolket af isfugle, spurvehøge og andre sjældne fugle. Lyserød Lyseblå Beige tager dig ud over marken og hen over skoven i tekster fulde af undren og en musik, der blander kammermusikalsk folk med fine elektroniske nuancer og svale korarrangementer. Lydbilledet udgøres bl.a. af ukulele, kalimba, omnichord og minimalistiske trommemaskiner samt field recordings fra den omgivende natur.

Lone Hørslev, der også har vundet meget ros for sit poetiske/musikalske samarbejde med Mads Mouritz, har skrevet teksterne. Solveig Sandnes har skrevet, komponeret og indspillet al musikken. Pladen er mixet af Tore Johansson – kendt for sine produktioner for The Cardigans og Franz Ferdinand – samt Valgeir Sigurdsson, som har produceret for bl.a. Björk og Bonnie ”Prince” Billy.

Det skønne debutalbum udkommer den 19. februar

Det længe ventede debutalbum, Ka' du lege!?, fra MikkelModulererMarius – alias forfatter Marius Nørup-Nielsen og musiker Mikkel Meyer - udkommer i Lyd+Litteratur-serien på Geiger Records 19. februar 2009. I den anledning er der releasekoncert på Ritz om aftenen samme dag, og du er hermed inviteret!

Musikeren Mikkel Meyer og forfatteren Marius Nørup-Nielsen begyndte deres forening af lyd og litteratur med en produktion til DR P1’s nu hedengange klangkunstprogram Lydmuren i 2000. Siden har kærligheden til eksempelvis pop-musikkens og spoken word-scenens virkemidler også sneget sig hørbart ind. Kendetegnet for duoens samarbejde er det jævnbyrdige, gensidigt frugtbare og udfordrende møde mellem poesi og musik. Her er lydsiden ikke blot underlægning og ekstra pift til digtoplæsningen, men en medskabende og ligeværdig aktør. Ordene kan blive til regulære sange, raps eller karakterer i en slags radioteater, hvor musikken og lyden sætter scenen. Her er noget at tænke over, og måske endda danse til – på én gang!

Der er fri entré til releasekoncerten, som også byder på DJ-sets fra Carl Emil (Elektroniske Tirsdage) og Rosa Lux, der vender svedige skiver m.m.

Kom glad og tag gerne far, mor og venner med fra kl. 20 på Ritz, Viktoriagade 22, kælderen, København.

LÆS MERE HER: http://www.facebook.com/home.php?#/event.php?eid=47418372099&ref=mf

Information har bragt en god og uddybende artikel om audiopoesi/lyd+litteratur-feltet og bl.a. Geiger Records og Schweppenhäuser/Thomsen & Morten Søndergaard. Artiklen kommer godt rundt om hele feltet, og anmelder ved Weekendavisen Lars Bukdahl afrunder artiklen ved at pege på, at anmelderstanden forsømmer de mange musiker- og forfatter-samarbejder, der udkommer i disse år. 

Læs artiklen her.

I anledning af udgivelsen af FÆRDEN med Martin Hall, Søren E. Jensen og Nicolaj Stochholm er sidstnævnte gæst i Danmarks Radio KulturNyt på onsdag den 17. december.

Programmet sendes på P2 kl. 15.30-16 og bliver genudsendt på P1 kl. 19.03. Efterfølgende kan det også høres på www.dr.dk/kulturnyt

Geiger Records udgiver FÆRDEN med Martin Hall, Nicolaj Stochholm og Søren E. Jensen

FÆRDEN
(cd + kunstplakat m. digte)
Samlet spilletid: 43.29

Udkommer 8. december, 2008.

FÆRDEN er en poetisk suite i digt og lyd og et udsøgt møde mellem tre markante danske kunstere. Det ambitiøse værk ledsages af en smuk, håndfoldet indpakning. Et kunstværk, der udsendes i stærkt begrænset oplag.

Albummet er blevet til i et samarbejde mellem musiker Martin Hall, digter Nicolaj Stochholm og lydkunstner Søren E. Jensen og former sig som én lang rejse i lyd og ord. Rejsen er et gennemgående tema i Stochholms digtsuite, der stammer fra hans seneste og meget roste samling Aldrig mere (Gyldendal, 2008), og som på cd'en bliver reciteret af Stochholm selv med sin karakteristiske, næsten hypnotiske stemme. På lydsiden er cd'en samtidig som en poetisk vandring gennem Halls mangefacetterede musikværk. Med sin udsøgte fornemmelse for montagens form har Søren E. Jensen skabt en ny komposition, hvor ordene indgår i suggestive sammenhænge med fragmenter fra Hall-kompositioner. Det er en vandring, der rummer både passager af kompositionsmusik, ambiente elektroniske spor og glimt af den atmosfæriske popmusik, som Hall mestrer bedre end de fleste.

FÆRDEN udsendes i et begrænset oplag på 300 nummererede eksemplarer i håndfoldet papcover indeholdende Stochholms tekster til digtsuiten samt plakat designet af billedkunstner/musiker Jakob Schweppenhäuser (fra bl.a. duoen Schweppenhäuser/Thomsen). Værket udkommer 8. december og kan købes i boghandlere, pladeforretninger samt her på http://www.lydlitteratur.dk/. Du kan allerede nu forudbestille et eksemplar af udgivelsen ved at maile til robert@geiger.dk - prisen er 150 kr. inkl. porto/forsendelse.

Den 4. juni udgiver Geiger Records og Das Beckwerk i samarbejde med Husets Forlag albummet Freedom on the March med Claus Beck-Nielsen Memorial.

Hør smagsprøver fra albummet på www.myspace.com/clausbecknielsenmemorial

Mere info følger.

Den sjette festival for litteratur, musik og lydkunst foregår 9. - 11. april

Endnu en gang sætter Geiger og Litteraturen på Scenen fokus på feltet mellem litteratur, musik og lydkunst på festivalen Lyd+Litteratur. På den sjette udgave af festivalen kan man opleve navne som Claus Beck-Nielsen Memorial, Jaap Blonk, Magnetic Migration Music, Jørgen Teller/Lars Skinnebach, Marc Kellaway/Lene Asp, Eiríkur Örn Nordahl, KINSKI (Per V & Ole D & Turkman Souljah) og Aerobic Lyrik.

Læ9/4 - DAG #1 - Musikcaféen / Mejlgade 53 / Århus - entré 80 kr. (alle dage 150 kr.)

 Aerobic Lyrik
 Eiríkur Örn Nordahl (Island)
 Claus Beck-Nielsen Memorial

 10/4 - DAG #2 - Musikcaféen / Mejlgade 53 / Århus - entré 80 kr. (alle dage 150 kr.)

 Jaap Blonk (Holland)
 Lars Skinnebach & Jørgen Teller
 KINSKI - Per V & Ole D & Turkman Souljah

 11/4 - DAG #3 - Rum46 / Studsgade 46 / Århus - entré 50 kr. (alle dage 150 kr.)

 kl. 16:00 Magnetic Migration Music (Seminar/Workshop) - (Skotland)

 pause

 kl. 19:30 (dørene åbner igen)
 Magnetic Migration Music (koncert/performance)
 Jaap Blonk (Dada / Schwitters)
 Lene Asp & Mark Kellaway

Schweppenhäuser/Thomsen & Morten Søndergaard spiller en GRATIS koncert på Statens Museum for Kunst på søndag, 9/12, kl. 15.00.

Koncerten indgår som et særarrangement i forbindelse med den aktuelle udstilling "Verden som landskab", og Schweppenhäuser/Thomsen & Morten Søndergaard vil præsentere sublime landskaber af elektroniske klange og poesi.

Vil man dybere ind i gruppens lydlandskaber, kan man i øvrigt bevæge sig ind på gruppens nye interaktive hjemmeside www.schwth.com, der er et udvidet resonansrum for albummet Hjertets abe sparker sig fri.

Læs mere om koncerten på Statens Museum for Kunst her: 

Torben Sangild, der bl.a. har udgivet bogen Støjens æstetik og i det hele taget har skrevet en lang række indsigtsfulde artikler om kunst, filosofi og musik, har på sin blog skrevet en kommentar om Hjertets abe sparker sig fri. Her kalder han både pladen "fantastisk" og "en af de bedste danske plader i 2007".

Læs kommentaren her:

Ralf Christensen, der er vært på den elektroniske afdeling af radioprogrammet Radium på P2, gav fyldig dækning af Hjertets abe sparker sig fri i november. Om pladen sagde en begejstret Ralf Christensen bl.a.: 

"En yderst interessant dokumentation af mødet mellem digteren Morten Søndergaards og musikduoen Schweppenhäuser/Thomsen. Det har udmøntet sig i en ambient musik, som udfolder sig episk og rungende over og under og omkring Søndergaards recitationer, men også en musik som kramper sammen, desintegrerer, ruster med lynets hast - med inspirationer fra både Autechre og Oval."

I kulturmagasinet Citadels november-nummer kan man finde en særdeles positiv anmeldelse af Hjertets abe sparker sig fri. Anmelderen Arko Højholt giver cd'en 5 ud af 6 på karakterskalaen og skriver bl.a:

"Søndergaards tekster er som altid sugende smukke og subtile i deres konstante vekslen mellem ydre og indre udsigtspunkter, men endnu stærkere bliver de i kraft af SCHWTH's svimle, svært abstrakte og overordentligt omfangsrige svøbe, hvis knitrende elektroniske kanter og spidser udgør noget af den mest intelligente digital-arkitektur, der er hørt i dette årti. En imponerende bedrift, der ikke sådan lige med det samme forlader ens system."

Seismograf - tidsskrift for ny kunstmusik og lydkunst - har anmeldt Hjertets abe sparker sig fri. Hjarne Fessel skriver bl.a.:

"Symbiosen mellem tekst og musik er spændende, og cd'en folder sig smukt ud ved gentagen lytning ... Hjertets abe sparker sig fri er spændende og lytteværdig og viser Søndergaard og Schweppenhäuser/Thomsen som et stærkt makkerpar at skrive sig bag øret i feltet af eksperimenterende kunst på tværs af musik og lyrik."